| Mei programma | Tentoonstellingen, workshops, rondleidingen en meer | | Tijdelijke tentoonstellingen |
| In de meivakantie kun je uiteenlopende tentoonstellingen in het Stedelijk bezoeken.
De tentoonstelling Anselm Kiefer – Sag mir wo die Blumen sind, in samenwerking met het Van Gogh Museum, is nog maar kort te zien. Verder presenteren we het onderzoeksproject Oltre Terra van designstudio Formafantasma in de kelderverdieping: over de geschiedenis, ecologie en wereldwijde impact van de productie van wol. En in de collectiepresentatie kun je de nieuwe werken uit het depot bekijken.
Ook op Koningsdag zijn wij open van 10.00 tot 19.00 uur.
Let op! De tijdsloten van Anselm Kiefer – Sag mir wo die Blumen sind zijn bijna uitverkocht. Mis dit niet, en boek hier je ticket.
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | | Hoe zou jouw naam eruit zien als je hem in kunst zou weergeven, in plaats van in letters? Welk ontwerp zou je kiezen om een boodschap over te brengen? Bezoek het 'Letter Lab' en ontwerp je eigen ruimte met letters, kleuren en patronen.
Het Letter Lab is een interactieve ruimte geïnspireerd op het werk van ontwerper Karel Martens. Vanaf 12 juli is ook Unbound, een overzichtstentoonstelling van het werk van Karel Martens over de afgelopen 50 jaar te zien.
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | Families | 4 en 5 mei | Familierondleiding en Drop-in workshop |
| | Op 4 en 5 mei kun je een familierondleiding combineren met een workshop in het thema Vrijheid. Je kunt met je hele (gekozen) familie op een laagdrempelige manier in gesprek gaan over kleine herinneringen en grote onderwerpen. Kinderen kunnen rustig aan het museum wennen en zich verwonderen over de kunstwerken die ze te zien krijgen. Na afloop is het mogelijk om aan te sluiten bij de drop-in workshop, geïnspireerd op het werk van Anselm Kiefer.
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | | Vanaf 21 mei is Pamela Rosenkranz' eerste solotentoonstelling in Nederland te zien. Rosenkranz staat bekend om haar immersieve installaties die de zintuigen prikkelen en de veranderende verhouding tussen mens, natuur en technologie grondig verkennen. De ruimtes in de tentoonstelling Liquid Body baden in een groen en blauw licht dat doet denken aan kunstmatige ecosystemen of buitenaardse atmosferen, en dompelen je onder in een ervaring die verwondert, vervreemdt én aanzet tot denken.
De tentoonstelling brengt nieuw werk samen met een aantal van Rosenkranz' toonaangevende installaties, en haar bekende serie Firm Being — PET-flessen gevuld met siliconen in verschillende huidtinten — die thema's onderzoekt als zuiverheid, lichamelijkheid en hoe natuurlijke hulpbronnen tot handelswaar worden gemaakt. | | |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | Trajal Harrell is de associate artist van Holland Festival 2025. De toonaangevende danser en choreograaf zal op 19, 20, en 25 juni twee verschillende performances in het Stedelijk opvoeren: Caen Amour en Sister or He Buried the Body.
Caen Amour is geïnspireerd op de hoochie coochie-shows uit het 19e-eeuwse Amerika: sensuele dansvoorstellingen vol oriëntalistische fantasieën. Deze shows komen opnieuw tot leven tijdens een fictieve ontmoeting van Trajal Harrell tussen moderne danspionier Loïe Fuller, de legendarische Japanse danser Tatsumi Hijikata en Comme des Garçons-oprichter Rei Kawakubo.
- Donderdag 19 juni – 14.00 & 16.00 uur
- Vrijdag 20 juni – 19.00 & 21.00 uur
Tickets via Holland Festival
Harrell verbeeldt in Sister or He Buried the Body een speculatief verleden. Hij onderzoekt de grondlegger van de Japanse traditionele dansstijl butoh, Tatsumi Hijikata, en diens mogelijke connectie met de Afro-Amerikaanse antropologe en choreograaf Katherine Dunham, die naar verluidt Hijikata’s studie in Tokio beïnvloedde.
- Woensdag, 25 juni om 14.00 & 16.00 uur
De toegang is gratis met een geldig museumticket.
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | Nieuws | Nieuwe horeca | Café Restaurant Sandberg, Fonda Bar & Fonda Café |
| | We zijn trots op onze drie nieuwe eetgelegenheden: Café Restaurant Sandberg, Fonda Bar en Fonda Café. Café Restaurant Sandberg, opgezet door de ondernemers achter het succesvolle Café Restaurant Metro in Amsterdam-Noord en in samenwerking met Vermaat, biedt een seizoensgebonden menu met eerlijke producten van lokale leveranciers. De lunchkaart geeft een twist aan Hollandse klassiekers, en ook 's avonds kunnen gasten terecht voor creatieve gerechten waarin ambacht en kwaliteit worden gecombineerd.
Fonda is een initiatief van de Amsterdamse food design studio Oficina, geprezen om hun creatieve benadering van eten en design. In het Stedelijk bestaat hun concept uit twee locaties: Fonda Bar in de gerenoveerde entreehal, open voor iedereen, met huisgemaakt gebak, zorgvuldig geselecteerde koffie, Japanse thee en verfrissende drankjes. Fonda Café, in het hart van het museum, weerspiegelt de essentie van klassieke Amerikaanse lunchtentjes met een moderne twist: een halfopen keuken, tafels naar buiten gericht en een menu dat een eerbetoon is aan bekende smaken met een verfijnde twist.
Geniet van de culinaire ervaring zowel overdag als ’s avonds. | |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | | | | | Wil jij o.a. tentoonstellingsopeningen en exclusieve vriendenlezingen bijwonen? Voor € 75 per jaar ontvang je onbeperkt gratis entree voor jouzelf en één introducé en geniet je van deze en andere voordelen. Wij zijn enorm dankbaar voor de steun van onze Vrienden!
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) notitle |
|
| | | | Collectie uitgelicht | Mark Rothko | Untitled (Umber, Blue, Umber, Brown) |
| | Deze publiekslieveling is weer te zien: Mark Rothko's Untitled (Umber, Blue, Umber, Brown) uit 1962. Rothko wilde met zijn werken een bijna religieus gevoel oproepen bij kijkers. Meer dan eens ontroerden zijn schilderijen mensen zelfs tot tranen toe.
Idealiter wilde Rothko dat de toeschouwer naar zijn schilderijen keek alsof hij met een ander persoon werd geconfronteerd. Rothko was gefascineerd door mythologie en filosofie en zijn expressieve en zorgvuldig gecomponeerde kleurvlakken brengen bij de toeschouwer vaak een spirituele, transcendente ervaring teweeg. Hij maakte zijn werk met de intentie dat het in een relatief nauwe omgeving wordt bekeken, zodat de kijker wordt overweldigd door de sensatie die het oproept.
Nu te zien in de collectiepresentatie Everyday, Someday and Other Stories. Collectie 1950 - 1980. | | |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) notitle |
|
| | | | Welke tentoonstelling heeft echt indruk op je gemaakt? Wij zijn benieuwd! Deel dit via Tripadvisor en inspireer anderen om ook te komen. Het kost slechts 1 minuut tijd.
| |
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) (kopie) notitle |
|
| | | |
| 29 april, 1, 3, 4, & 5 mei |
| | |
|---|
|
|
| | | 1. Formafantasma - Oltre Terra. Foto: Peter Tijhuis 2. Letter Lab. Foto: LNDW Studio 3. Foto: Maarten Nauw 4. Pamela Rosenkranz, Firm Being (Stay Neutral), 2009. © Pamela Rosenkranz. Met dank aan Karma International, Miguel Abreu Gallery en Sprüth Magers. Foto: Gunnar Meier. 5. Trajal Harrell, Caen Amour © Orpheas Emirzas. 6. Fonda Café. Foto: Yeray Sabandar. 7. Mark Rothko, Untitled (Umber, Blue, Umber, Brown), 1962. © 1998 Mark Rothko/Stedelijk Museum Amsterdam/c/o Pictoright Amsterdam.
|
|
|
|---|
|
|
|
|
|---|
| | |
|---|
| |
|
|---|
|
|
