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Die Kunsthalle Wien präsentiert erstmals in Österreich eine umfassende Ausstellung der französischen Künstlerin Nicola L. Skulpturen, Performances, Gemälde, Collagen und Filme aus fünf Jahrzehnten eröffnen neue Perspektiven auf ihr politisch und gesellschaftlich engagiertes Werk.

In „Off-Balance“ bringt der Schweizer Künstler Reto Emch sechs tonnenschwere Bauschuttmulden aus Solothurn ans MQ Wien – per Bahn. In Schräglage an der Fassade montiert, scheinen sie silberne Farbe auszukippen, die abstrakte Spuren am Boden hinterlässt. Die Installation thematisiert nicht nur Balance und Materialität, sondern auch nachhaltigen Transport.

Die Ausstellung beleuchtet die kreative Zusammenarbeit zwischen Mensch und Maschine, wobei KI nicht nur als Werkzeug, sondern als Mitgestaler:in betrachtet wird. Sie zeigt, wie künstliche Intelligenz neue, innovative Ausdrucksformen in Mode, Design und Kommunikation ermöglicht und die Grenzen von Kreativität erweitert. Mit Arbeiten von internationalen Künstler:innen wird das transformative Potenzial von KI als Erweiterung menschlicher Vorstellungskraft greifbar gemacht.

Lust auf neue Spiele? Pünktlich zum Schulschluss können Familien auf der MQ Sommerbühne die neuesten Highlights der Wiener Spieleagent:innen von White Castle Games und ultrageheime Prototypen lokaler und internationaler Spieleautor:innen ausprobieren.

Sitzen, schauen, mitfühlen: Die Open Stage – ein offenes Performance-Format aus dem Angewandte Performance Lab – entfaltet im MQ neue Dimensionen. Zwischen bewegten Körpern, DJ-Pult und einer Sitzskulptur von Annette Wehrmann entsteht ein Raum für zweckfreies Verweilen und soziale Interaktion. Skulptur und Aktion wirken als Impulse für dynamische Prozesse im Alltag.

Fantastische Welten, heroische Figuren und spektakuläre Abenteuer prägen die Erzähltraditionen vieler Videospiele. Claudia Molinari zeigt, wie Videospiele gesellschaftliche Realität abbilden können. In Their Shoes erzählt von Vielfalt und Alltag in Mailand – empathisch, klischeefrei und mit dem Ziel, Spieldesign als Werkzeug für Veränderung zu nutzen.

Das mumok widmet der Künstlerin Kazuna Taguchi ihre erste museale Einzelausstellung. Taguchis präzise komponierten monochromen Fotografien zeigen Körperfragmente, Gesten oder Blicke, die in der surrealistischen Tradition der Hinterfragung der fotografischen Darstellung des weiblichen Körpers stehen. Es kann sich um Momente des Phantomischen oder Yūgen*-artigen handeln, um Bilder, die eine Figur im Zustand zwischen Erscheinen und Verschwinden festhalten.

Nachhaltig bauen im Bestand: Wie kann Holzbau eine Baukultur stärken, die Ressourcen schont und Zukunft ermöglicht? Markus Penell und Juri Troy im Gespräch mit Volker Dienst.

„HOPE“ ist eine museal-performative Installation über das Hoffen und Bangen. Performer:innen der „schallundrauch agency" und Gäste erzählen von Angst und Zuversicht, singen, tanzen, philosophieren, essen Insekten und fragen: Ist Hoffnung nur etwas für Träumer:innen? Das Publikum bewegt sich frei durch den Raum, begegnet Menschen, Geschichten und einem Hoffnungschor – unterbrochen von performativen Momenten, die den Stillstand ins Wanken bringen.