Cool, stylish und Inbegriff der postmodernen Eighties – das war Miami Vice. Zu den Fans der legendären amerikanischen Fernsehserie zählte damals auch der Maler David Reed (geboren 1946 in San Diego, lebt und arbeitet in New York), der nun ein Stück Miami nach Nürnberg bringt.

Für eine Ausstellung im Pérez Art Museum Miami (2016/17) schuf der Künstler eine neue Serie von Werken. Die vier Gemälde #658, #659, #660 und #661 beziehen sich auf ein älteres Bild von 1984/85, das sich durch satte Blau- und Gelbtöne auszeichnet. Es heißt Vice, nach der besagten Serie Miami Vice, die zwischen 1984 und 1989 in fünf Staffeln produziert wurde. Die extrem gestreckten Formate David Reeds verraten, welche Bedeutung die Filmästhetik für die Konstitution seiner Bilder hat. Die vier jeweils 190 x 460 cm messenden Bilder (drei Querformate und ein Hochformat) sind nun mit zugehörigen Zeichnungen, Farbstudien sowie einem Videofilm mit einer manipulierten Szene aus dem Pilotfilm zu Miami Vice zum ersten Mal in Europa zu sehen.

Kurator: Dr. Thomas Heyden

Das 200-jährige Bestehen des Unter­neh­mens Thonet liefert einen willkom­menen Anlass, um an einigen heraus­ragenden Beispielen dessen Pionier­leistungen auf dem Gebiet der Möbel aus Bugholz und Stahlrohr vorzu­stel­len. Durch die Ent­wicklung und Aus­schöpfung neuer Technologien ver­wirk­lichte Thonet ein zu­kunft­­wei­sendes Prinzip: Form als Ergebnis industrieller Fertigungs­methoden. Hinzu kamen eine weitblickende kaufmännische Strategie und Vertriebspolitik, die dem Unternehmen zu weltweitem Erfolg verhalf und die Basis für seine heutige Position im modernen Möbeldesign bildet.

Kuratiert von: Die Neue Sammlung

Eine Kooperation des Neuen Museums mit
Die Neue Sammlung - The Design Museum

In ihrem frühen Video Tanz für eine Frau dreht sich Ulrike Rosenbach be­kleidet mit einem weißen, spiegel­be­setz­ten Rock zum Walzer Ich tanze mit Dir in den Him­mel hinein im Kreis. Die Bewegung weckt einerseits Asso­zia­tionen zur Medi­tation eines Der­wischs, andererseits wird sehr deutlich, dass sie nur mit sich selbst tanzt – ein Ausdruck von weiblicher Selbst­bestimmt­heit.

Zugleich trägt der Titel eine Ambi­va­lenz in sich: Das zunächst kraftvolle und schmei­chelhaft klingende Tanz für eine Frau deutet in der körperlichen An­streng­ung auch ein drangsalierendes Element an, an dessen Ende die Künst­lerin zusam­menbricht und bewe­gungs­los am Boden verharrt.

Gefördert durch die Ingrid Werndl-Laue Stiftung

Jeden Dienstag findet eine 20-minütige Kurzführung zu ausgewählten Werken aus den Sammlungen und aktuellen Ausstellungen statt.

Die Kosten sind im Eintrittspreis enthalten.

Informationen zu diesem und weiteren Führungsangeboten:
Telefon: 0911 240 20 36
E-Mail: mumuse@s23aasd33s.comseumspaedagogik@nmne.de

Satte, leuchtende Farbtöne bilden kraft­voll geschwungene Schlaufen. Sie er­in­nern an riesige Rüschen, Schnörkel oder gefaltete Stoffe. Bei den Gemälden von David Reed scheint sich Farbe re­gel­recht hervorzuwölben, in die Tiefe zu schwingen oder um sich selbst zu wickeln und zu drehen. Diese Bilder sind Ausgangspunkt für die Workshops der diesjährigen SOMMER – FERIEN – KUNST – ZEIT.

Dabei dreht sich alles um das Thema Malerei und Be­we­gung, Licht und Spiegelung und um die Frage, was wir beim Sehen dieser Bil­der empfinden. Nach dem Aus­stel­lungs­besuch David Reed. Vice and Re­flec­tion #2 stehen die eigenen Experi­mente mit verschiedenen malerischen wie filmischen Techniken im Mittel­punkt.

Ohne Anmeldung.

Lediglich Gruppen ab sechs Kindern bitten wir um vorherige Anmeldung unter Tel. 0911 240 20 36 oder museumspaedagogik@nmn.de
Gruppentarife werden bei der Anmeldung vereinbart.

Kunst – ist dein Ding? Du willst über Kunstwerke diskutieren, wissen wie ein bestimmtes Kunstwerk hergestellt wur­­de oder künstlerische Techniken selbst ausprobieren? Dann bist Du bei Quer­format genau richtig.

Hier kannst Du Deine Eindrücke mit­tei­len, Fragen stellen und mit ver­schie­denen Techniken und Materialien ex­perimentieren.

Alle Interessierten ab 16 Jahren sind zu den nächsten Treffen eingeladen!